رائعة المسرح العالمي عطيل لوليم شيكسبير

رائعة المسرح العالمي عطيل لوليم شيكسبير ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ ديدمونه: ألتمس منك جاثية أن تقول لي ما معنى هذا الخطاب. أحسّ فيه الغضب ولكن الألفاظ لا أدرك معناها. عطيل: أجيبيني من أنتِ؟ ديدمونه: زوجك يا سيدي، حليلتك المخلصة. عطيل: أقسمي على هذا واقضِ على نفسك بعذاب الآخرة إن لم يكن حقًا. إنك لتشبهين الملائكة.
شبهًا يخيف الشياطين من قبضك … أقسمي مرتين على حياتك الآخرة بأنك طاهرة. ديدمونه: السماء تعلم عفتي بكل تحقيق. عطيل: السماء تعلم بكل تحقيق أنك خادعة كجهنم. ديدمونه: خدعتُ مَنْ يا سيدي؟ ولمن؟. عطيل: آها ديدمونه اذهبي اذهبي اذهبي. ديدمونه: أواه من هذا اليوم المشؤوم! لماذا تبكي؟ أأنا مسبّبة هذا البكاء يا سيدي؟ إذا كنت
تظن أن أبي كان الساعيَ في رجوعك فهل عليّ ملام؟ وإذا كنت قد فقدت صداقته فقد فقدتها أنا أيضًا.

ترجمة خليل مطران

الصورة

من عرض للمسرحية عام1964للممثل لورنس أوليفيه في دور عطيل وماجي سميث في دور ديذدمونة.

 

تابع القراءة »

في قلب بنسليمان.. مهرجان العيطة يرى النور في مدينة المونديال

 

أعلنت المؤسسة المغربية للتراث والثقافة برسم الموسم الفني والثقافي 2025، عن تنظيم مهرجان عيطة الشاوية في دورته الأولى بمدينة بنسليمان، وذلك بمناسبة الذكرى 50 للمسيرة الخضراء المظفرة.

ويأتي هذا الحدث الموسيقي تثمينا للموروث الثقافي والحضاري المغربي وإيمانًا منا بأهمية الحفاظ على فن العيطة، خصوصًا في منطقة الشاوية التي تزخر بأنماط العيطة الشاوية والعيطة المرساوية، ومن أجل خلق دينامية ثقافية فنية في إطار الأنشطة الثقافية والفنية السنوية.
وأضاف بلاغ اللجنة المنظمة أن هذا المهرجان يأتي تنزيلا لعقدة الشراكة والدعم المبرمة مع وزارة الشباب والثقافة والتواصل – قطاع الثقافة، وبالتنسيق مع المديرية الجهوية للثقافة الدار البيضاء سطات.

العيطة، هذا الفن الأصيل الذي يعد جزءًا لا يتجزأ من هويتنا المغربية، يعكس عبق التاريخ والحياة اليومية لسكان المناطق المختلفة، وخاصةً منطقة الشاوية ورديغة. حيث يعد هذا المهرجان فرصة لإعادة إحياء تراثنا الثقافي غير المادي، عبر سهرات يحييها كبار الفنانين في هذا الفن الأصيل. من خلال هذا الحدث، نعيد تأكيد دور العيطة كتراث وطني له قيمة كبرى في تعزيز الهوية الثقافية المغربية، يقول المصدر.

واختيرت مدينة بنسليمان لاستضافة هذا الحدث الكبير، في خطوة تتماشى مع الرؤية السامية لصاحب الجلالة الملك محمد السادس نصره الله، في دعم التراث الثقافي المغربي، كما يهدف المهرجان إلى خلق دينامية ثقافية وفنية محلية وإقليمية، وتحقيق إشعاع واسع على الصعيدين الوطني والدولي.

وفي إطار التعريف بالإقليم المقبل على تنظيم كأس العالم لكرة القدم سنة 2030، وبتشييد ثاني أكبر ملعب عالمي في بنسليمان، سيعزز المهرجان المكانة الثقافية والإبداعية للمدينة، ويعطي دفعة قوية للاقتصاد المحلي، كما يفتح آفاقًا جديدة للفرص الشغلية لشباب الإقليم.

وأخبر البلاغ الراغبين بالمشاركة (فنانين، فرق موسيقية، باحثين في تراث العيطة…)، إرسال طلب المشاركة إلى رئيسة المؤسسة مع الملف الفني أو الصحفي عبر البريد الإلكتروني التالي:

fondation.mpc@gmail.com 

تابع القراءة »

"قصبة الشافعي" .. "أطلال تاريخية" تنتظر الترميم نواحي سطات

إبراهيم الحافظون من سطات

تقع جماعة دار الشافعي القروية بالجنوب الشرقي لمدينة سطات، وهي تابعة لدائرة البروج ببني مسكين الشرقية، وتبعد عن مدينة سطات بما يقارب 50 كيلومترا، في حين تبعد عن البروج بـ30 كيلومترا، ويبلغ عدد سكانها 17.454 نسمة، حسب إحصاء 2014.

تتوفر الجماعة على قصبة تاريخية “قصبة الشافعي” بالقرب من المسجد العتيق، بمركز الجماعة، منذ أن اختار مكانهما الجيلالي بن الغزواني، خليفة حاكم سطات آنذاك في سنة 1849 م؛ حيث بني المسجد العتيق في البداية، في حين أشرف القائد الشافعي في عهد السلطان سيدي محمد بن عبد الله على بناء القصبة المسماة باسمه سنة 1863م ، باستعمال الجبس الرفيع والعود الخشبي النفيس من الأطلس بيد أنامل صناع مهرة من فاس ومراكش وسلا، حسب وصف رئيس البعثة الفرنسية لجامعة “مارساي” الذي أقام ليلة بالقصبة رفقة القافلة العلمية المتوجهة إلى مراكش حيث شبّهها “بقصور ألف ليلة وليلة”.

تتكون القصبة من الرياض الكبير الخاص بالضيوف، وجناح حريم القائد وأهله، وجناح خاص بسجن المتمرّدين وثوّار بني مسكين ضد القائد الشافعي آنذاك، بالإضافة إلى الملاّح الموجود داخل القصبة الذي كان يقطنه اليهود الذين كانوا يمارسون التجارة المتنقلة والصناعات التقليدية والمعاملات عن طريق التجارة “بالطّالع”؛ أي الزيادة في الربح بشكل ربوي، زيادة على الحمّامات وبيوت الراحة، والآبار، وإسطبلات الخيول التي تعتمد في “الحرْكات” العسكرية، والدهاليز وأماكن لخزن المواد الغذائية والزرع. القصبة اليوم شبيهة بأطلال شاهدة على أجيال مرّت من هناك، وصنعت أحداثا أثّرت في التاريخ المغربي الحديث.

رمز المخزن

عبد الغفور أشاني من أبناء قبيلة بني مسكين، باحث في تاريخ المنطقة، اعتقل أهله بالقصبة ذاتها في وقت غابر، قال، في تصريح لهسبريس، إن لقصبة كانت لها أدوار اجتماعية واقتصادية وسياسية وعسكرية وقضائية، فكانت مقر سكن القياد وأهلهم، ورمزا للمخزن بمنطقة بني مسكين، ومأوى للسوق الأسبوعي، الذي كان يصادف يوم الجمعة، حيث تعقد الجلسات للنطق بالأحكام بين المتنازعين وفق قوانين عرفية وشرعية، إلى أن تحوّلت في عهد الاستعمار إلى ثكنة عسكرية.

الثكنة تضم 800 عسكري و30 ضابطا فرنسيا بعد نفي القائد الحسن بن أحمد بن الشافعي إلى مراكش، وتنصيب القائد الجديد محمّد بوحافة، وتنقيله فيما بعد إلى البروج أثناء زحف القوات الفرنسية سنة 1912 م تحت قيادة “ليوتنون دوفيرو دي”، والتخلي عن القصبة بعد استغلالها من قبل القائد بوشعيب بوحافة، شقيق القائد محمد بوحافة، سنة 1914م.

وأشار عبد الغفور إلى أن القصبة عرفت أوجها وازدهارها في عهد القائد أحمد بن الشافعي بعد زيارته إلى فرنسا قصد العلاج من مرض السرطان الذي ألمّ به على مستوى الكتفين نتيجة إصابته بطلق ناري في إحدى “الحرْكات” العسكرية السلطانية؛ حيث جلب تحفا نفيسة عدة، كالساعات والكتب وغيرها، إلا أنه بعدما اشتد به المرض اتّسعت دائرة تمرّد في بني مسكين ودكالة والرحامنة، خاصة بعد وفاة مولاي الحسن الأول في يونيو 1894م بأولاد زيدوح وتغسيله بالبروج لكون المنطقة كانت آمنة ثم نقل جثمانه من أجل الدفن، وقد رافق القائد أحمد بن الشافعي الموكب الجنائزي بقيادة مولاي عبد العزيز الذي تمت بيعته بالبروج.

وأضاف الباحث في تاريخ منطقة بني مسكين والشاوية أن قبائل بني مسكين من القراقرة وبني خلوك وأولاد عامر وأولاد بوعلي وغيرهم، باستثناء عين بلال وأولاد العكارية وأولاد افريحة نظرا للقرابة العائلية، حاصرت القائد أحمد بن الشافعي بعد عودته من مراسيم دفن مولاي الحسن الأول داخل القصبة، لمدة 16 يوما، بحسب الجريدة الاسبانية “إيبيريا”، والشروع في تخريب القصبة وهدمها ونهب خزائنها واقتلاع أبوابها؛ حيث نفذ الماء وماتت الخيول، ليطلب القائد الشافعي الاستغاثة من القائد بن المودن من قلعة السراغنة الذي خلّصه من الحصار.

وجرى تهريبه إلى أخواله بدرقاوة بعين بلال، ثم إلى الزاوية الشرقاوية بأبي الجعد، ليتم إرجاعه وإعادة الثقة فيه بدعم من “باحماد” والحافظي الدليمي الشرادي، وتغريم المتمردين 300 ألف ريال وما يقارب 200 فرس، ويتم التخلي عن القصبة بعد ترحيل القائد محمد بوحافة بدعم من القوات الفرنسية ليصبح قائدا على بني المسكين الغربية والشرقية.

ترميم منتظر

يوسف عمراني، رئيس جمعية المواطنة للتواصل والتنمية ببني مسكين، في تصريح لهسبريس، أكد على الدور الثقافي والتاريخي والسياحي لقصبة دار الشافعي، إلى جانب عدة مؤهلات أخرى بالمنطقة، مشيرا إلى عدد من الباحثين والسياسيين الذين زاروا القصبة، بل منهم من قضى فيها ليالي عدة، مثل الطبيب الرحالة الألماني” أوسكار لانز” سنة 1886م لما كان متوجها في رحلته إلى تامبوكتو المالية؛ حيث قضى ليلة بالقصبة في ضيافة القائد أحمد بن الشافعي وأشرف على علاج زوجته، بالإضافة إلى زيارة أخرى للطبيب الفرنسي “ويس جيربر” سنة 1900 م، والذي أصبح مراقبا مدنيا لسطات سنة 1916م، في عهد الاستعمار، زيادة على عدد من سفراء الدول الغربية كبريطانيا.

وتأسف الفاعل الجمعوي للحال الذي أصبحت عليه القصبة، وطالب الجهات المعنية بالعمل على ترميميها وإعادة الحياة إلى أطلالها الشاهدة على حقب تاريخية مهمة في الظاهرة القائدية بالمغرب ومواجهة الاستعمار، مشددا على إخراج مشروع برنامج بلاد بني مسكين الذي رصدت له أموالا طائلة إلى حيز الوجود من أجل التنمية المجالية، مثل تهيئة بحيرة سد المسيرة بثروتها المائية والسمكية، وخلق منطقة سياحية وترميم قصبة الشافعي، داعيا إلى استثمار المعطيات التاريخية للمنطقة وإشراك الفاعلين المحليين المهتمين بتاريخ بني مسكين لإعادة القصبة إلى صورتها الأولى كما هي موثقة بالصور التي تركها العسكريون الفرنسيون ووفق تقارير الرحّالة، مثل “باردون”، و”لانز”، و”ويس جيربر”.

محمد شتات، رئيس جماعة دار الشافعي، وفي اتصال هاتفي بهسبريس، قال إن ترميم قصبة دار الشافعي وإنعاش المنطقة سياحيا، خاصة وأنها تتوفر على بحيرة سد المسيرة ومجال غابوي مهم، بات يؤرق المجلس الجماعي خلال دوراته منذ عدد من السنين؛ حيث جرت مناقشة الموضوع وتوجيه مراسلات إلى الجهات المعنية من أجل ترتيب آثار جماعة دار الشافعي بالبروج، وضمنها قصر الشافعي “القصبة”، ومنتزه السلطان أبي الحسن المريني، والطريق الوطنية المسماة بطريق السلطان، في إطار شراكة بين الجماعة ومتدخّلين آخرين، وهي المراسلات التي تلقى في شأنها المجلس أجوبة من وزارة الشؤون الثقافية بقبول القيام بكل الإجراءات المفيدة في حماية الآثار بالمنطقة، بعد مطالبة الجماعة بإعداد ملف تقني لكل معلمة على حدة.

أضاف الرئيس أن المجلس الجماعي يسعى إلى ترميم القصبة ومنتزه أبي الحسن المريني، بعد تصنيفهما ضمن المآثر التاريخية، واستثمار المعطيات الطبيعية الأخرى كبحيرة سد المسيرة والمجال الغابوي “الظهرة”، والتعجيل بإعادة بناء وترميم المسجد الحبسي الذي أغلق مؤخرا، وبرمجة بناء عمارة سكنية لفائدته لإنعاش أهم المحاور الإستراتيجية لتنمية الجماعة.

وأوضح أن ولاية الشاوية ورديغة، وفق التقسيم القديم، كانت قد بعثت إلى كل رؤساء الجماعات بمراسلة، تتوفر هسبريس على نسخة منها، تطالبهم فيها باتخاذ كافة التدابير اللازمة لتسهيل مأمورية المكلفين بالأبحاث الميدانية من قبل فريق من المركز الوطني لجرد وتوثيق التراث بالرباط لجرد تراث إقليم سطات خلال الفترة الممتدة ما بين 20 يونيو و4 يوليوز 2005.

تابع القراءة »

أساسيات تصميم إضاءة المسرح: دليل المبتدئين

أساسيات تصميم إضاءة المسرح: دليل المبتدئين
تعتبر إضاءة المسرح أمرًا محوريًا. إنها تفعل أكثر من مجرد إضاءة المسرح؛ فهو يضبط الحالة المزاجية ويوجه تركيز الجمهور ويضخم الأداء.
يمكن لقوة الإضاءة أن ترفع مستوى العرض وتضيف العمق وتساعد في سرد القصص. بالنسبة لفناني الأداء، تعد الإضاءة المناسبة أمرًا ضروريًا، مما يجعل كل حركة ومشاعر بارزة.
بالنسبة لأولئك الجدد في هذا العالم، هذا الدليل هو نقطة البداية الخاصة بك. سنقدم أساسيات تصميم إضاءة المسرح: أنواع الأضواء وأدوارها وتقنياتها وأدواتها الأساسية.
دعونا نتعمق في فن إضاءة المسرح.
أساسيات تصميم الإضاءة
إضاءة المسرح لا يتعلق الأمر فقط بالسطوع أو الموضع؛ يتعلق الأمر بالنية والتأثير.
الغرض من الإضاءة

ضبط المزاج والنغمة:

قبل نطق كلمة أو تشغيل ملاحظة، تقوم الإضاءة بضبط المشهد. يمكن للتوهج الدافئ والناعم أن يخلق أجواء رومانسية، بينما يمكن للأضواء الحادة الصارخة أن تنقل التوتر أو الدراما.
تعزيز رواية القصص:
الأضواء تساعد في سرد القصة. يمكنهم تسليط الضوء على شخصية ما خلال لحظة محورية، أو خلق وهم مرور الوقت، أو حتى رمز العواطف.
جذب الانتباه:
في المشاهد الجماعية أو الخلفيات الصاخبة، توجه الإضاءة أنظار الجمهور، مما يضمن عدم تفويت اللحظات الرئيسية.
المصطلحات الأساسية
بالنسبة لأولئك الذين يبدؤون، فهم لغة تصميم الإضاءة حاسم. فيما يلي بعض المصطلحات التأسيسية:
شدة:
يشير هذا إلى سطوع الضوء أو خفته. فهو يحدد مقدار الضوء المسلط على الموضوع.
ركز:
أين يستهدف الضوء؟ يمكن أن يكون التركيز واسعًا أو محددًا، اعتمادًا على التأثير المطلوب.
لون:
الأضواء ليست بيضاء فقط. يمكن للمواد الهلامية الملونة أو مصابيح LED أن تنتج ألوانًا، مما يؤثر على الحالة المزاجية للمشهد ومظهره.
نَسِيج:
يتضمن ذلك تفكيك الضوء وإنشاء أنماط أو ظلال. فهو يضيف عمقًا ويمكن أن يجعل الإضاءة تبدو أكثر طبيعية أو منمقة.
إن استيعاب هذه الأساسيات هو الخطوة الأولى في الرقصة المعقدة لتصميم إضاءة المسرح.
أنواع أضواء المسرح
مجموعة متنوعة من الأضواء المتاحة للمصممين قد تبدو ساحقة في البداية. سنقوم هنا بتحليل بعض الأنواع الأكثر شيوعًا وأغراضها الأساسية
أضواء كاشفة

الوظيفة الأساسية:
أضواء كاشفة تم تصميمها لتركيز الضوء على منطقة أو موضوع معين. إنها توفر شعاعًا ضوئيًا يمكن التحكم فيه، ويمكن تعديل حجمه.
الاستخدام النموذجي:
غالبًا ما تستخدم الأضواء الكاشفة لتسليط الضوء على المؤدين الفرديين أو الدعائم الرئيسية أو مناطق معينة في المسرح، وتضمن جذب انتباه الجمهور إلى المكان الذي تشتد الحاجة إليه.
الأضواء الكاشفة

الوظيفة الأساسية:
على عكس الأضواء، الأضواء الكاشفة ينبعث منها شعاع أوسع من الضوء، يضيء مساحات أكبر دون حافة محددة أو حادة.
الاستخدام النموذجي:
مثالية لإضاءة الخلفيات أو المراحل أو المناطق الواسعة، تضمن الأضواء الكاشفة إضاءة متساوية دون التركيز على نقطة واحدة.
أضواء التأثير الخاص

هذه فئة متنوعة من الأضواء مصممة لتلبية احتياجات محددة.
مقدمة:
يمكن أن تتراوح الأضواء ذات التأثير الخاص من الومضات التي تنتج ومضات سريعة إلى الأضواء السوداء التي تبرز ألوان الفلورسنت. إنها ضرورية لإنشاء حالات مزاجية أو تأثيرات أو لحظات معينة في الأداء.
يعد فهم الأدوار المميزة لهذه الأضواء أمرًا ضروريًا لأي مصمم إضاءة ناشئ. يتمتع كل نوع بخصائصه وتطبيقاته الفريدة، مما يجعله أدوات لا تقدر بثمن في عالم إضاءة المسرح.
مواضع الإضاءة والزوايا
يمكن لمكان وضع الضوء والزاوية التي يسطع منها أن يغير شكل ومظهر الأداء بشكل كبير. دعونا نستكشف المواقف المختلفة وتأثيراتها.
الإضاءة الأمامية

ماذا يفعل:
يضيء على فناني الأداء من الأمام، مما يجعلهم مرئيين بوضوح للجمهور.
تأثيرات:
على الرغم من أنها تضيء بشكل واضح، الإضاءة الأمامية قد يقلل من عمق الوجه عن طريق تليين الظلال.
الإضاءة الخلفية

دور:
يقع هذا النوع من الإضاءة خلف الأهداف، ويمكنه إنتاج صور ظلية أو تأثير خلفية مشع.
تأثير:
إنه يمنح فناني الأداء مخططًا مميزًا، مما يضفي عمقًا على المسرح. يمكن أن يتراوح تأثيره من خلق أجواء حالمة إلى بناء التشويق.
الإضاءة الجانبية

تعريف:
تأتي الأضواء من كلا الجانبين، مما يبرز ملامح الأشخاص على المسرح.
الأهمية في خلق الظلال والعمق:
من خلال إلقاء الظلال على الفنانين، الإضاءة الجانبية يقدم التباين والعمق، مما يجعل الميزات أكثر وضوحًا ويضيف لمسة درامية إلى المشاهد.
إن إتقان هذه الأوضاع وفهم تأثيراتها يسمح للمصممين برسم المراحل بالضوء، وصياغة صور تكمل الأداء وترفعه.
تقنيات الإضاءة الأساسية
بالإضافة إلى نوع الأضواء وموضعها، تلعب طريقة استخدامها دورًا حيويًا في تصميم المسرح. هنا، نتعمق في بعض التقنيات الأساسية التي يجب أن يكون كل مصمم إضاءة على دراية بها.
خلط الألوان

مقدمة:

خلط الألوان هو مزج أضواء ملونة مختلفة لتحقيق اللون المطلوب على المسرح. تسمح هذه التقنية للمصممين بإنشاء مجموعة واسعة من الألوان من عدد محدود من مصادر الضوء.
من خلال تداخل حزم الألوان الأساسية (عادةً الأحمر والأزرق والأخضر في أنظمة LED)، يمكن للمرء إنتاج ألوان ثانوية وظلال مختلفة بينهما.
جوبوس والأنماط

تقنية الإسقاط:
"gobo" عبارة عن استنسل أو قالب يتم وضعه داخل مصدر الضوء أو أمامه لإنشاء عوارض منقوشة أو ذات شكل. يمكن أن تكون هذه الأنماط أي شيء بدءًا من الأنسجة المجردة وحتى الأشكال أو الصور التي يمكن التعرف عليها.
طلب:
يتم استخدام Gobos لإضافة نسيج إلى المشهد، أو إنشاء تأثيرات الظل، أو أنماط خاصة بالمشروع على الأسطح، مثل ظلال النوافذ المحاكاة أو أوراق الشجر لأجواء الغابة.
التلاشي والانتقالات

فن التغيير:
يشير التلاشي إلى الزيادة أو النقصان التدريجي في شدة الضوء. إنها تقنية أساسية تستخدم للتنقل بين حالات الإضاءة أو المشاهد المختلفة.
طلب:
تعتبر التحولات السلسة ضرورية للحفاظ على الانغماس في الأداء. سواء أكان الأمر يتعلق بالانتقال من النهار إلى الليل، أو تغير المشهد، أو إثارة تغيرات مزاجية، فإن إتقان التلاشي يضمن بقاء الجمهور منغمسًا في القصة.
ومن خلال دمج هذه التقنيات، يستطيع مصممو الإضاءة إنشاء أجواء ديناميكية وجذابة ومناسبة للحالة المزاجية تعمل على تحسين كل أداء.
الأدوات الأساسية لمصمم الإضاءة
في حين أن الإبداع والرؤية جزء لا يتجزأ من تصميم الإضاءة، فإن بعض الأدوات تمكن المصممين من تجسيد أفكارهم على أرض الواقع بكفاءة ودقة.
وحدة التحكم بالإضاءة

غاية:
تعتبر هذه المعدات بمثابة العمود الفقري للمصممين، حيث تساعد في:
ضبط سطوع الضوء.
ضبط تسلسل الإضاءة.
تخزين واسترجاع مشاهد الإضاءة.
محاذاة الأضواء مع الصوت أو العناصر الأخرى.
مؤامرات الإضاءة

ما هم؟
هذه عبارة عن رسومات تخطيطية تفصيلية تحدد موضع كل ضوء في مكان ما، وتوضح بالتفصيل نوع الضوء واللون والتركيز والمزيد.
لماذا استخدامها؟
أنها تساعد:
المصممين يعبرون عن مفاهيمهم.
تم إعداد الفنيين بدقة.
اكتشف المشكلات المحتملة قبل ظهورها.
تضمن مثل هذه الخطط إعداد إضاءة مبسط وفعال.
يؤدي دمج هذه الأدوات في عملية التصميم إلى تبسيط العمليات ويضمن تحقيق رؤية الإضاءة بدقة واتساق.
مقابلات مع مصممي الإضاءة المحترفين
مقدمة للماجستير: تعرف على أساتذة تصميم الإضاءة، وشاركهم رحلاتهم والشغف الذي ينير المراحل في جميع أنحاء العالم.
خلف الكواليس: اكتشف القصص غير المروية عن التحديات والانتصارات في عملية تصميم الإضاءة، من المفهوم إلى التنفيذ.
رؤى فنية: احصل على رؤى حول الأدوات والتقنيات المفضلة لخبراء الصناعة، مع تقديم لمحة عن مجموعة أدواتهم الإبداعية.
الفن يلتقي بالعلم: اكتشف كيف يوازن المصممون بين الرؤية الفنية والدقة التقنية لإثارة المشاعر وسرد القصص من خلال الضوء.
نصيحة للمصممين الطموحين: يقدم الخبراء نصائح لا تقدر بثمن للقادمين الجدد، مع التركيز على التعلم المستمر والمثابرة في هذا المجال.
أتطلع قدما: استكشاف الاتجاهات المستقبلية والتقدم التكنولوجي كما يتصورها كبار المتخصصين في تصميم إضاءة المسرح.
نصائح للمبتدئين
يعد الشروع في رحلة تصميم إضاءة المسرح أمرًا مثيرًا، ولكن مثل أي شكل من أشكال الفن، هناك عقبات محتملة وأفضل الممارسات التي يجب وضعها في الاعتبار. فيما يلي بعض الأفكار لوضع المبتدئين على الطريق الصحيح.
المزالق الشائعة التي يجب تجنبها

تصاميم معقدة للغاية: على الرغم من أنه من المغري استخدام كل الضوء واللون المتاح، إلا أن البساطة هي المفتاح في بعض الأحيان. الإفراط في العمل يمكن أن يصرف الانتباه عن الأداء.

تجاهل رؤية المدير: تذكر أن الإضاءة موجودة لتكمل القصة والمزاج. تأكد دائمًا من أن التصميم الخاص بك يتماشى مع الرؤية الشاملة للإنتاج.
الفشل في الاختبار والتمرين: بدون الاختبار، يمكن أن تنشأ مشكلات غير متوقعة أثناء العروض الحية. قم دائمًا بتشغيل إشارات الإضاءة والمشاهد قبل العرض.
إهمال الصيانة: تحقق بانتظام من المعدات والكابلات والموصلات. قد تؤدي مشكلة فنية صغيرة إلى تعطيل الأداء بأكمله.
أفضل الممارسات لاعتمادها
ابق على اطلاع: تكنولوجيا الإضاءة والتقنيات تتطور باستمرار. احضر ورش العمل واقرأ المقالات وتفاعل مع زملائك المصممين لمواكبة اتجاهات الصناعة.
يتعاون: العمل بشكل وثيق مع المخرجين ومصممي الديكور وأفراد الطاقم الآخرين. غالبًا ما تؤدي الجهود التعاونية إلى النتائج الأكثر تأثيرًا.
احتفظ بسجل: قم دائمًا بتوثيق تصميمات الإضاءة الناجحة. إنه مفيد للرجوع إليه في المستقبل وبناء مجموعة من العمل.
رحلة كل مصمم في إضاءة المسرح مميزة. هذه المؤشرات هي مجرد أساس؛ الخبرة والاستكشاف هم المعلمون الفعليون.
خاتمة
تصميم إضاءة المسرح عميق ومعقد. إنه المكان الذي تلتقي فيه المعرفة التقنية مع الذوق الفني.
مثلما يقوم الفنانون بتحسين مهاراتهم بمرور الوقت، يتطور مصممو الإضاءة من خلال التجارب والأخطاء والانتصارات. كل مشروع يقدم درسا.
يتغير مشهد تصميم الإضاءة دائمًا مع الابتكارات الجديدة. التعلم المستمر يبقي المصمم ملائمًا ومبتكرًا.
توجد إرشادات، لكن اللمسة الفردية للمصمم لا يمكن استبدالها. إلى الوافدين الجدد: انغمس في نفسك، وتجرأ على الابتكار، وقم بإنشاء مناظر طبيعية مضيئة لا تُنسى. براعتك يمكن أن تعيد تعريف العروض المسرحية.

منقول للفائدة المصدر من هنا

تابع القراءة »

الصناعة الثقافية والمسرح المغربي : احنا فين ؟

بوسرحان الزيتوني

الحديث عن الصناعة الثقافية في المسرح المغربي يضعنا أمام سؤال معقد يتجاوز حدود الفعل الفني ليصل إلى البنية التي تحيط به: كيف يمكن لمجال إبداعي قائم على الفكرة والخيال أن يتحول إلى صناعة منتظمة لها منطقها الاقتصادي والتدبيري؟ فالصناعة تفترض نظام إنتاج وتوزيع وترويج، بينما الثقافة تقوم على الرمز والمعنى. وفي المسرح المغربي، يلتقي هذان البعدان في منطقة رمادية، حيث يظل الفعل المسرحي قائماً على المبادرة الفردية أكثر من اعتماده على منظومة متكاملة.

ما نعيشه اليوم ليس صناعة ثقافية بالمعنى الدقيق، بل نشاطاً فنياً متقطعاً، تحكمه شروط الدعم أكثر مما تحكمه دينامية السوق أو الحاجة المجتمعية. فالإنتاج المسرحي في المغرب ما زال أسير منطق المشروع الموسمي، الذي ينتهي بانتهاء التمويل، في غياب رؤية تجعل من الفرق والمؤسسات المسرحية بنيات قائمة بذاتها قادرة على الاستمرار والتطور. هذا الوضع يجعل المسرح أقرب إلى الحرفة المؤقتة منه إلى الصناعة الثقافية المستدامة.

من جهة أخرى، لا يمكن الحديث عن صناعة دون جمهور. فالسوق الثقافية لا تقوم فقط على العرض، بل على الطلب أيضاً. غير أن المسرح المغربي يعاني من ضعف في قاعدة المتفرجين، بسبب غياب التربية الفنية في المدرسة، وتراجع الثقافة المسرحية في الفضاء العمومي، وغياب سياسة ترويج ثقافي تُعيد للمسرح موقعه في الحياة اليومية. لذلك تظل العلاقة بين الفنان والجمهور هشّة، محكومة بالمناسبات والصدف أكثر مما هي قائمة على الاستمرارية.

تضاف إلى ذلك إشكالية البيروقراطية التي تسكن آلية الدعم، إذ تحوّل الدعم في كثير من الأحيان إلى غاية في ذاته، بدل أن يكون وسيلة لخلق إنتاج حقيقي. وهنا تظهر مفارقة واضحة: كيف نحافظ على حرية الإبداع في ظل منظومة تمويل تجعل الفنان تابعاً للمعايير الإدارية أكثر من انتمائه للهمّ الجمالي والفكري؟

رغم ذلك، يبقى المسرح المغربي غنياً بطاقة إبداعية واضحة، وبإمكانيات بشرية قادرة على تحويل الحلم إلى مشروع. لكن هذا التحول لن يتم إلا من خلال إعادة بناء السلسلة الثقافية كاملة: من التكوين في المعاهد إلى الكتابة المسرحية المحلية، ومن الإنتاج المهني إلى التوزيع، ومن العروض إلى الأرشفة والتوثيق والنقد. حينها فقط يمكن الحديث عن صناعة ثقافية حقيقية، لا بوصفها شعاراً بل بوصفها ممارسة واقعية تنتج معنىً وقيمة في الآن ذاته.

إن ما يحتاجه المسرح المغربي اليوم هو انتقال في المنطق: من منطق الدعم إلى منطق الاستثمار، ومن الفعل الثقافي المتقطع إلى الفعل الثقافي المستدام. فالصناعة الثقافية لا تقوم على المال وحده، بل على الرؤية التي تجعل من الإبداع مجالاً منتجاً للحياة والمعرفة معاً، وتحوّل المسرح من حدث موسمي إلى فعل اجتماعي دائم.

تابع القراءة »

الخمولي: "زرع المسرح المدرسي" مات بالمغرب.. وتعدد النقابات يضر الفنان

 

قال عبد اللطيف الخمولي، مسرحي وفنان مغربي، إن “زرع المسرح المدرسي” في المغرب “مات”، لكنه “حي بطريقة أخرى”، خارج البلاد.
جاء هذا في الموسم الثامن من برنامج الصحافي بلال مرميد “FBM المواجهة”، الذي تعرضه قناة “ميدي 1 تيفي”.
وأضاف الخمولي: “مسار المسرح المدرسي بذلت فيه جهود كبيرة، ومهرجاناته وصلت دوراتها إلى السادسة عشرة، فيما جاءت المشاركات في مهرجانات عربية بجوائز”، ثم استدرك قائلا: “المشكل مع تغير منهجيات الوزراء (…) إذ همشت جمعية تنمية التعاون المدرسي ولم يبقَ لها دور، مع ‘مدرسة النجاح’، وهو ما أثر على المسرح المدرسي، وساحة الاشتغال فيه”.
وعلق الفنان المغربي على هذا بالقول: “أمور بنيناها وأخذها أناس آخرون في الخارج ويشتغلون بها…”، وتابع شارحا: “التجربة أخذت مسارا آخر، وهو مسار جاء نتيجة إهمال الوزارة (الوصية على قطاع الثقافة)، فـ’الهيئة العربية للمسرح’ راسلتها من أجل شراكة في المسرح المدرسي، دون ردّ، فبحثت عن شريك آخر، كان ‘أصدقاء الجم للمسرح المدرسي'”.
وتساءل الخمولي: “لماذا نضيع مسار أزيد من 18 سنة من العمل والبحث والاجتهاد والتأسيس ليهدم في لحظة واحدة؟ (…) لماذا لا تستفيد منا بلادنا؟”؛ في حين أن هذا العمل حاول تدريب الأطر والأطفال، بمنهجية محاولة إدخال المسرح المدرسي إلى المنهاج المدرسي ليصير مقررا، عبر مراحل، في رؤية لـ”مسرح تربوي تعلّمي تعليمي، يسير وفق المقررات، لخلق مواطن صالح له عين ترى الجمالية، وأذن يعرف كيف ينصت بها”، ويكون في الغد من مرتادي المسارح.
وحول تجربته المسرحية لما يزيد عن أربعة عقود، قال الفنان ذاته إنه رغم تعرف الناس عليه أكثر من خلال فرقة “مسرح اليوم”، التي أسستها الفنانة الراحلة ثريا جبران، إلا أن له “خطوات احترافية من قبل، أولها في إطار جمعية فرنسية مغربية، بعمل باسم ‘ابن الرومي في مدن الصفيح’، أخرجه نجيب غلال، وكانت تجربة احترافية بامتياز”.
وواصل المتحدث ذاته: “انفصلت عن ‘مسرح اليوم’ سنة بعد خروج محمد البسطاوي، بحثا عن مسار شخصي لكل منا، ولو أننا كنا عائلة. وكان آخر عمل لي مع الفرقة هو ‘طير الليل’ الذي أخرجه فوزي بنسعيدي”، ثم استرسل قائلا: “بدأت أشتغل مع فرق في إطار احترافي، وكان المشكل عند المخرجين وشركات الإنتاج، ولا يمكن أن أدق بابهم لأعمل، ولو أنهم يعرفونني، ويشهدون بذلك”، قبل أن يزيد: “بدأت أشك في أن الاشتغال في الوسط الفني يستوجب أن تكون فيك مواصفات تتنافى مع أخلاقك وسلوكك… هذه أمور سيئة لا يمكن أن أسقط فيها، ولا أعمم، ولا أتحدث عن الجميع”.
وحول الظرف الاجتماعي وإشعاعه الفني، قال المسرحي ذاته إنه لا يعتبر نفسه محظوظا، ولكنه يؤمن بـ”القسمة والنصيب”، وهو مرتاح في وضعيته، ثم ذكر: “مازال يمكن أن أعطي وأشتغل، لكن ما ضاع لا يمكن أن أستدركه مستقبلا”.
كما أورد الفنان: “عطاءات مسرح الهواة في السبعينيات والثمانينيات (…) زرعت في العديد من الموجودين في الساحة بذرة المسرح، وكوّنهم أناسُه، وأنا منهم”.
وحول واقع العمل النقابي في مجال الفنون ذكر عبد اللطيف الخمولي أن “ما كان يطمح إلى الدفاع عنه والوصول إليه في العمل النقابي من أجل الفنان لم يجده”، وتساءل: “ما الفائدة من ست أو سبع نقابات في بلادنا لا تحقق شيئا؟ لست ضد التعددية، بل ضد التعددية التي نضرّ فيها بمصالح بعضنا..

منقول للافادة المصدر من هنا

عبد اللطيف الخمولي في مواجهة بلال مرميد

تابع القراءة »